ReDefine Centre Stage – Entretien avec Sumira Dhawan

Apprêtez-vous à applaudir notre toute nouvelle série d’entretiens qui s’intitule, «ReDefine Centre Stage »! Dans le cadre de cette série, nous mettrons en lumière les individus spectaculaires qui travaillent dans nos studios de partout à travers le monde. Toutes les deux semaines, un membre de l’équipe sera le sujet d’un entretien visant à partager ses expériences, ses conseils et ses observations. Aujourd’hui, nous nous entretenons avec Sumira Dhawan, cheffe de l’infographie du département d’animation pour notre studio de Toronto.

1. Comment as-tu commencé ta carrière en animation? Y a-t-il quelque chose qui t’a inspirée à choisir ce domaine à titre de carrière?

Mon intérêt pour l’animation a débuté alors que j’étais très jeune, je devais avoir 7 ou 8 ans, au moment où j’ai découvert que mes personnages d’animation favoris, Mickey, Minnie et Donald, n’étaient pas réels. En tant qu’enfant, l’expérience a provoqué un grand désarroi, mais a également suscité une grande curiosité en moi. Je devais apprendre tout ce qu’il y avait à savoir sur le processus d’animation, de la création des personnages aux techniques d’animation, en passant par la scénarisation et la réalisation.

Mon intérêt pour l’art ne cessait de grandir et j’ai donc suivi différents cours afin d’approfondir mes connaissances sur le sujet. J’ai fait des études en histoire de l’art, en cinématographie, en dessin d’après nature et en rendu 3D, et ma passion pour l’animation n’a jamais cessée d’augmenter. Éventuellement, à l’âge de 19 ans, j’ai eu la chance d’obtenir un premier emploi en tant qu’animatrice sur la série Disney, Mickey Mouse Clubhouse. Ce fut un moment marquant de ma carrière, puisque j’avais l’occasion de travailler sur les personnages que j’admirais depuis si longtemps.

Seize ans plus tard, ma passion pour l’animation est encore bien présente. Je me sens privilégiée de travailler dans un domaine que j’adore et de contribuer à créer des personnages animés qui apportent joie et divertissement au monde entier.

2. Que préfères-tu de ton rôle de cheffe à l’infographie du département d’animation?

Ce que je préfère de mon rôle de cheffe de l’infographie est d’avoir l’occasion de mener et de superviser la création de contenus animés dynamiques et visuellement impressionnants. Vous avez la chance de travailler avec une équipe d’artistes et de techniciens talentueux, en plus de collaborer avec eux pour développer des techniques et des technologies innovatrices dans le but d’obtenir le style visuel et la qualité souhaités pour chaque projet.

De plus, en tant que cheffe, vous avez l’occasion de mentorer et de guider votre équipe, de les aider à croître et à développer leurs compétences. C’est quelque chose qui peut s’avérer très gratifiant. Finalement, être en mesure de donner vie à des histoires créatives et captivantes pour le petit ou le grand écran est le meilleur aspect du rôle de cheffe de l’infographie.

3. Peux-tu nous parler d’un moment fort de ta carrière?

Gagner un prix Emmy pour Mike the Knight était un moment fort de ma carrière. Cela a validé le talent et le travail acharné de moi et de mon équipe. Ça a servi à augmenter ma crédibilité professionnelle, à m’ouvrir de nouvelles portes et à me motiver à continuer de produire du contenu de qualité. Travailler sur une série télévisée populaire pour enfants, qui a un public international, représentait une grande fierté et une grande réussite.

4. As-tu des conseils pour quelqu’un qui souhaiterait devenir chef de l’infographie?

Pour devenir chef de l’infographie, il faut avoir des compétences techniques, du talent artistique, des compétences en leadership et un sens aigu des affaires. Pour avoir de solides bases pédagogiques, il est recommandé d’avoir un diplôme en animation, en informatique ou dans un domaine connexe. Il est primordial d’avoir de l’expérience pratique au sein de l’industrie, pour se bâtir un portfolio diversifié, en travaillant en tant qu’artiste infographique dans différents départements. Il faut aussi comprendre le côté entrepreneurial de l’industrie, y compris la gestion de projets, la production, la budgétisation et la commercialisation. Construire un réseau, rester à l’affût des tendances et techniques de l’industrie et continuellement améliorer ses compétences sont des choses essentielles pour réussir dans ce rôle.

5. Quel est ton film favori?

C’est difficile d’en choisir un seul. J’aime beaucoup les œuvres de Hayao Miyazaki et de Guillermo del Toro. J’aime My Neighbour Totoro et Pinocchio. The Lion King tient également une place bien spéciale dans mon cœur.

6. Quel est le projet de tes rêves?

J’adorerais travailler avec Guillermo del Toro.

7. Dans quel studio ReDefine aimerais-tu travailler le temps d’une journée?

Ce serait incroyable de visiter les bureaux de Barcelone et d’y travailler.

8. Finalement, quels sont 3 mots avec lesquels tu décrirais ReDefine?

Talentueuse, mondiale et polyvalente.

Sans aucun doute, il fait bon vivre chez ReDefine. J’ai apprécié chaque journée passée ici, le travail est vraiment gratifiant. Les équipes sont très soudées et c’est ce qui en fait un endroit formidable où travailler! » Shilpa Bhanushali 

Shilpa Bhanushali Cheffe de la production d’animations

Nous disposons de professionnels hautement qualifiés qui sont créatifs et avec lesquels il est agréable de travailler, ce qui a créé de nombreuses possibilités de réinventer les flux de production.

François Schneider Superviseur créatif pour l’Amérique du Nord

Les personnes qui composent ReDefine possèdent des expériences variées et elles ont toutes le potentiel pour développer et réaliser des projets d’envergure mondiale.

Viral Thakkar Directeur de la création et superviseur aux effets visuels pour l’Inde