Apprêtez-vous à applaudir notre toute nouvelle série d’entretiens qui s’intitule, «Pleins feux sur ReDefine»! Dans le cadre de cette série, nous mettrons en lumière les individus spectaculaires qui travaillent dans nos studios de partout à travers le monde. Toutes les deux semaines, un membre de l’équipe sera le sujet d’un entretien visant à partager ses expériences, ses conseils et ses observations. Aujourd’hui, nous nous entretenons avec Stoimen Stoyanov, compositeur principal à notre studio de Sofia.
1. Comment as-tu commencé ta carrière dans le domaine de la composition? Y a-t-il quelque chose qui t’a inspiré à choisir les effets visuels à titre de carrière?
Mon parcours en composition peut sembler surprenant, considérant mon parcours initial en composition musicale. Néanmoins, l’attrait de la narration visuelle s’est avéré irrésistible. La musique et les effets visuels partagent une similitude : le but est d’assembler divers éléments en un tout qui se veut harmonieux. J’ai commencé en tant que « dépoussiéreur », et ça a été mon entrée en matière de perfectionnement de film. C’est ce qui a fait en sorte que je suis devenu fasciné par la manipulation d’images. Les effets visuels m’ont semblé être une passion de longue date oubliée, et leur magie m’a rendu avide de connaissances.
J’ai ensuite collaboré avec un studio bulgare, et cela s’est avéré être une formation importante et a aidé à perfectionner mes compétences en composition. Cette expérience m’a fait passer d’élève à mentor, j’ai pu guider mes collègues artistes et améliorer mon art grâce à de la pratique concrète.
Ma trajectoire en composition représente un chef-d’œuvre en construction, mélangeant expériences et créativité. Cette divergence de la musique m’a mené vers une symphonie artistique inattendue. Une symphonie créée à partir de l’imagination, de la technologie et d’une narration captivante.
2. Que préfères-tu de ton rôle actuel?
Être responsable principal de la composition d’images est semblable à la résolution d’un casse-tête captivant, dans lequel divers éléments se rassemblent pour reproduire une réalité cohérente. Je suis captivé par la danse complexe de la lumière sur les surfaces, réfléchissant à la façon dont chaque réflexion et chaque réfraction contribuent à un tout.
La collaboration est au centre de mon poste et je cherche toujours à encourager le dialogue entre les départements, dans le but d’améliorer les effets visuels. L’observation et la discussion de problèmes variés avec les responsables principaux et les superviseurs des autres départements, comme ceux de la construction, des effets, des décors numériques et de l’éclairage, ont énormément approfondi mon appréciation de la démarche artistique impliquée.
Ma grande curiosité m’a offert une carte mentale unique, reliant des départements afin de créer des effets harmonieux. Cela me permet de guider le département de composition vers la création d’histoires visuellement riches et dont l’impact émotif se fait ressentir.
À la base, en tant que responsable principal de la composition d’images, je navigue à travers un périple dynamique, mélangeant expertise créative et technique, dans le but de créer des récits visuels stupéfiants.
3. Peux-tu nous parler d’un moment fort de ta carrière?
Un moment fort de ma carrière s’est déroulé il y a environ deux ans, lorsque je me suis retrouvé sur un plateau de tournage. C’est une expérience qui a relié mon univers d’effets visuels à la présence physique de la réalisation. J’ai pris en charge la deuxième équipe aux effets. Jonglant entre les postes de responsable principal de la composition d’images et de superviseur aux effets visuels, je me suis grandement impliqué auprès du réalisateur et du directeur de la photographie dans le but de mélanger leur vision avec une finesse technique.
Cette expérience a été une véritable tornade de défis et de triomphes, et a servi à aiguiser un ensemble élargi de compétences et à revigorer la flamme d’un esprit créatif.
Lorsque le projet s’est terminé, un sentiment immense d’accomplissement m’a envahi. Les souvenirs de ces journées intenses demeurent une preuve de mon dévouement inébranlable à repousser les limites et de ma passion incessante envers l’art de la narration visuelle.
4. As-tu des conseils pour quelqu’un qui souhaiterait obtenir un poste de leadership?
Pour ceux qui souhaitent devenir responsables de la composition d’images, j’ai deux conseils à offrir : abordez votre travail avec la curiosité d’un enfant et développez votre patience. Ayez la curiosité d’explorer des territoires inconnus et d’innover de façon créative. Développez votre patience à naviguer à travers les revers et à raffiner votre art. Souvenez-vous, ce mélange dynamique de curiosité et de patience vous mènera ultimement vers des avenues gratifiantes où la vision artistique se forme et où votre dévouement produit des effets captivants.
5. Quel est ton film favori?
La série Blade Runner et 1492: Conquest of Paradise.
6. Quel est le projet de tes rêves?
Le projet de mes rêves implique une immersion dans une production, semblable au chef-d’œuvre visuel qu’est Dune. Les effets réels seraient au cœur du projet, reflétant l’interaction délicate qui existe entre la narration cinématique et la créativité concrète.
Le point de rencontre entre la réalité et l’imagination illustre l’essence captivante du projet de mes rêves.
7. Dans quel studio ReDefine aimerais-tu travailler le temps d’une journée?
À Mumbai et à Barcelone.
8. Finalement, quels sont 3 mots avec lesquels tu décrirais ReDefine?
Passionnée, collaborative et technologiquement avancée.